Os ROLLING STONES a banda Rock mais famosa e antiga a nível mundial. Formaram-se em 62 em Londres. Brian Jones (OP nº44) foi o seu primeiro líder. Era um homem de grande versatilidade instrumental. Tocava guitarra, harmónica, piano, cítara, sax e aprendia um novo instrumento com grande facilidade. Ian Stewart era um bom pianista mas esteve pouco tempo com o grupo, embora durante muitos anos fosse um dos músicos nas gravações até à sua morte em 1995. Mick Jagger tinha uma voz peculiar, era inventivo e queria inovação. Keith Richard, o seu amigo guitarrista, também tinha iniciativa poético/musical. Bill Wyman era o mais calado e tocava baixo e Charlie Watts na bateria completava a banda. Na sua primeira fase tocavam "covers" de grupos americanos mais na área dos blues que era a paixão de Brian, porém eram necessários originais, que o seu manager Andrew Loog Oldham quase os obrigou a escrever. Assim o êxito foi crescendo com fabulosas composições de Jagger e Richards, levando-os a um nível idêntico aos Beatles que também iam crescendo. Brian Jones foi perdendo a liderança e mais grave que isso perdeu o seu grande amor. Jones era apaixonadíssimo pela namorada que se enfeitiçou pelo colega Keith Richards e isso atirou-o para as ruas da amargura passando a beber e a drogar-se. Em final de 68 havia concertos onde já não conseguia tocar. Por outro lado ele já não sentia a música dos Stones como a sua música. Estava a preparar um disco a solo e embora continuassem amigos em Junho de 69 teve de os deixar. Em 3 de Julho de 69 (faz agora 47 anos) morreu de colapso em casa caindo dentro da piscina (podem ver a sua história na OP nº 44).
Era preciso um substituto. Em vez de fazerem audições, Jagger foi falar com John Mayall, grande senhor da guitarra cuja banda, "The John Mayall Bluebreakers" era uma verdadeira escola de talentos (por exemplo Peter Green e Eric Clapton). John de imediato lhe aconselhou Mick Taylor que ia sair por querer tocar mais Rock que Blues e que era muito bom. Jagger convidou-o para umas gravações que iam fazer e Taylor rejubilou. Os Stones gostaram do seu trabalho nas gravações e convidaram-no para o grupo. O 1º concerto em que entrou foi a 5 de Julho no Hyde Park em Londres. Um concerto grátis e que serviu ainda como uma homenagem a Brian falecido dois dias antes. Em Outubro iniciaram uma digressão aos EUA. Já não o faziam à 3 anos. Foi um delírio apesar das cenas de violência dos Hell's Angels em Altamont que faziam a protecção do recinto. É neste final de 1969 que aparecem os novos Rolling Stones. Agora estávamos em Abril de 70 e a Onda Pop apresentava os novos Stones. Os Stones tinham sido um dos grupos que levara a Contra-Cultura a todo o Mundo, mas não queriam parar por aí e agora o Heavy Rock começava a disparar.
Quando começaram em 62, o primeiro Tour que fazem no Reino Unido foi em Outubro de 63, fazendo a 1ª parte dos americanos Bo Didley, Little Richard e Everly Brothers. Durante esse Tour saíu o seu 2º single, "I Wanna Be Your Man" uma canção de Lennon e McCartney.
Quando começaram em 62, o primeiro Tour que fazem no Reino Unido foi em Outubro de 63, fazendo a 1ª parte dos americanos Bo Didley, Little Richard e Everly Brothers. Durante esse Tour saíu o seu 2º single, "I Wanna Be Your Man" uma canção de Lennon e McCartney.
Depois também Mick Jagger e Keith Richards começam a escrever canções para outros. Mas álbuns como "Out of Our Heads", "Aftermath", "Their Satanic Magesties Request", Beggars Banquet", "Let it Bleed", "Sticky Fingers" ou mesmo "Exile on Main Street" são excelentes trabalhos e só até 1972. Michael Kevin Taylor acaba por sair em Dezembro de 74 agastado pelo facto de não terem cumprido o acordado. Isto é, ele tinha escrito canções com Jagger como "Till the Next Goodbye" e "Time Waits for no one", disse-o numa entrevista ao NME, e como seria normal o seu nome viria creditado no disco. Quando saíu o álbum "It's Only Rock and Roll" o seu nome não aparece. Já no "Sticky Fingers", "Sway" e "Moonlight Mile" que são de sua autoria, aparecem como sendo de Jagger/Richard. Saíu apanhando a banda de surpresa. Também é certo que Mick queria tocar uma música diferente, isso só ajudou.
Passou a trabalhar com vários músicos como a Jack Bruce Band, The Gods ou Mike Oldfield, lançou vários álbuns a solo e na lista de melhores guitarristas do mundo da revista "Rolling Stone", em 2011 ainda figurava como o 37º melhor. O grupo contrata Ronnie Wood mas como este ainda estava a trabalhar com The Faces (ex Small Faces) só em Fevereiro de 1976 se junta aos Stones embora tenha feito com eles a digressão aos Estados Unidos em 75.
Passou a trabalhar com vários músicos como a Jack Bruce Band, The Gods ou Mike Oldfield, lançou vários álbuns a solo e na lista de melhores guitarristas do mundo da revista "Rolling Stone", em 2011 ainda figurava como o 37º melhor. O grupo contrata Ronnie Wood mas como este ainda estava a trabalhar com The Faces (ex Small Faces) só em Fevereiro de 1976 se junta aos Stones embora tenha feito com eles a digressão aos Estados Unidos em 75.
Apesar do Disco, do Punk e do Heavy Rock e portanto de uma descida de popularidade, em 1978 lançam o álbum "Some Girls" que vai a nº1 nos Estados Unidos e a 2º no Reino Unido. Em 80 o álbum seguinte "Emocional Rescue" vai a 1º nos dois Tops. Em 81 decidem fazer novo Tour aos Estados Unidos. Nesse ano o álbum "Tattoo You" vai a 1º nos EUA e 2º no RU. Desse álbum sai o single "Start Me Up" que atinge o 2º lugar do Top nos EUA. Em 82 comemoram 20 anos com um Tour na Europa e o apoio de Chuck Leavell (dos Allman Brothers) nas teclas. Ainda hoje é ele que acompanha o grupo nas digressões. Em 83 assinam um contrato milionário com a CBS (nesta época o recorde da história discográfica). O último álbum para a Atlantic em 83 foi "Undercover" que atingiu o 3º no Reino Unido e o 4º nos Estados Unidos.
Em 85 Ian Stewart (o teclista da formação e das gravações em estúdio) morre de ataque cardíaco. Fazem-lhe um concerto de homenagem e ganham o Grammy de Carreira.
Em 85 Ian Stewart (o teclista da formação e das gravações em estúdio) morre de ataque cardíaco. Fazem-lhe um concerto de homenagem e ganham o Grammy de Carreira.
Em 85 Jagger lança o video, "Dancing in the Street" com David Bowie que atinge o 1º lugar no Top do Reino Unido. Em 86 sai o álbum "Dirty Work" (4º nos dois Tops) e que é praticamente composto por Keith Richards com o apoio de Ronnie Wood uma vez que Mick Jagger estava a gravar um álbum a solo e os amigos de escola andavam chateados.
Em 89 entram no Rock and Roll Hall of Fame incluindo os membros passados Brian Jones, Mick Taylor e Ian Stewart. O mundo dos Stones é tão vasto que não podemos pormenorizar mas o álbum "Stell Wheels" e o Urban Jungle Tour por todo o mundo foi o maior para terminar a década.
Depois fazem uma pausa para realizaçoes a solo. Charlie Watts avançou com dois álbuns de Jazz. Ronnie Wood fez o seu 5º álbum a solo (depois de 11 anos sem gravar) "Side On This". Keith Richards fez o 2º a solo, "Main of Fender" (o 1º fôra em 88 "Talk is Cheap"). Bill Wiman fez o seu 4º álbum a solo e Mick Jagger conseguiu boas vendas com o seu 3º álbum a solo."Wandering Spirit" (2 milhões de discos).
Também foi o último Tour para Bill Wyman que sai em 1993. De seguida publica "Stone Alone" um livro baseado no diário que foi escrevendo ao longo dos anos. Bill Wyman também foi sempre o elemento mais próximo de Brian Jones, com quem já tocava antes dos Stones e o único que foi ao seu funeral. Anos mais tarde vai formar os "Bill Wyman Rhythm Kings".
Em 89 entram no Rock and Roll Hall of Fame incluindo os membros passados Brian Jones, Mick Taylor e Ian Stewart. O mundo dos Stones é tão vasto que não podemos pormenorizar mas o álbum "Stell Wheels" e o Urban Jungle Tour por todo o mundo foi o maior para terminar a década.
Depois fazem uma pausa para realizaçoes a solo. Charlie Watts avançou com dois álbuns de Jazz. Ronnie Wood fez o seu 5º álbum a solo (depois de 11 anos sem gravar) "Side On This". Keith Richards fez o 2º a solo, "Main of Fender" (o 1º fôra em 88 "Talk is Cheap"). Bill Wiman fez o seu 4º álbum a solo e Mick Jagger conseguiu boas vendas com o seu 3º álbum a solo."Wandering Spirit" (2 milhões de discos).
Também foi o último Tour para Bill Wyman que sai em 1993. De seguida publica "Stone Alone" um livro baseado no diário que foi escrevendo ao longo dos anos. Bill Wyman também foi sempre o elemento mais próximo de Brian Jones, com quem já tocava antes dos Stones e o único que foi ao seu funeral. Anos mais tarde vai formar os "Bill Wyman Rhythm Kings".
Só após a saída de Bill, Ronnie Wood se torna membro efectivo da banda. Até aí trabalhava como assalariado com um salário. Os Stones também mudam de Editora. A Virgin Records decide fazer uma compilação e edita "Jump Back". Para o grande álbum de 94 "Voodoo Lounge" (multi platina), o guitarrista convidado foi Darryl Jones (que tocara com Miles Davis e Sting). "Voodoo Loungue" venceu o Grammy de melhor álbum do ano 95, batendo na época também o recorde do mais lucrativo.
A 18 de Novembro de 1994 tornaram-se a 1ª banda a nível mundial a difundir um concerto (20 minutos) em directo pela Internet. O último álbum de estúdio dos anos 90 foi "Bridges of Babylon" em 97 que foi 6º no RU e 3º nos EUA. Fizeram depois o Bridges of Babylon Tour pelos Estados Unidos e Europa, gerando o álbum ao vivo "No Security".
A 18 de Novembro de 1994 tornaram-se a 1ª banda a nível mundial a difundir um concerto (20 minutos) em directo pela Internet. O último álbum de estúdio dos anos 90 foi "Bridges of Babylon" em 97 que foi 6º no RU e 3º nos EUA. Fizeram depois o Bridges of Babylon Tour pelos Estados Unidos e Europa, gerando o álbum ao vivo "No Security".
O Século XXI começa com a gravação do 4º álbum a solo de Mick Jagger em 2001. Em Setembro dá-se a ataque às Torres Gémeas em Nova York e Mick e Keith participam no concerto de apoio às vítimas apoiados por outros músicos. Em 2002 aparece o álbum duplo "Forty Licks" que é um verdadeiro êxito (2º nos dois Tops), comemorando os 40 anos da banda. Vende mais de 7 milhões de exemplares. Realizam o Forty Licks Tour (2002-2003). Em 2005 lançam o álbum "A Beggar Bang" (2º RU 3º EUA). O Bigger Band Tour bateu o recorde anterior em proveitos. Em 2006 dão um concerto grátis no Brasil, na praia de Copacabana para um milhão de pessoas. 2006 é ainda o ano do Tour mundial (China, Japão, Austrália, Nova Zelândia,depois Europa) mas também de problemas de saúde ultrapassados até fim do ano. Muitas datas são adiadas porque Keith num intervalo foi uns dias para as ilhas Figi e partiu uma perna quando subiu a uma árvore e caíu. Mais tarde Jagger ficou sem voz. Em Novembro de 2006 numa apresentação no Beacon Theatre de Nova York, Martin Scorsese faz um documentário de título "Shine a Light". Gerou-se ainda o álbum (soundtrack) ao vivo "Shine a Light", 2º nos EUA , 11º no RU. O filme aparece em 2008. Foi a melhor classificação de um álbum ao vivo no Reino Unido depois de "The Rolling Stones in Concert" de 1970. Em 2007 com o Tour na Europa produção de fimes e DVDs e Festival da ilha de Wight, batem um novo recorde financeiro e voltam a entrar no Guiness.
Em 2008 abandonam a EMI e assinam com a Universal. Em 2009 Mick, Keith e o produtor Don Was juntam novas vozes e Mick Taylor novos solos a 10 canções inacabadas do álbum "Exile on Main Steet". O disco sobe ao topo dos Tops. É a 1ª vez que uma reedição dos Stones volta a atingir o topo. Em 2012 comemoram os 50 anos de actividade e sai o livro fotobiográfico "The Rolling Stones Across the World", 50º Aniversário da Invasão Britânica. Uma nova recriação dos lábios e língua que Shepard Fairey criou é usada nas comemorações encenando também o palco da Arena O2 em Londres. O documentário "Crossfire Hurricane" dirigido por Brett Morgen (que tratou 50 horas de entrevistas) e o novo álbum de compilações "Grrr!" que chega a 3º no RU. No Arena O2 apareceram a tocar Jeff Beck, Eric Clapton e Florence Welsh para além de Mick Taylor e Bill Wyman. Em Nova York foi a vez de Bruce Springteen.
A seis de Julho de 2013 dão um concerto em Hyde Park, com bilhetes a 95 libras onde Mick Taylor também colaborou. É gravado pelo iTunes só para baixada digital a partir de 22 e Julho de 2013. Em Fevereiro de 2014 começa o Tour "14 on Fire" pelo Médio Oriente, Ásia, Austrália e Europa. Foi neste Tour que pela sexta e última vez estiveram em Portugal no "Rock in Rio". A primeira fôra em 1990 no estádio de Alvalade. Porém em 17 de Março com a morte de L'Wren Scott, namorada e partner de Mick Jagger de longa data o Tour é interrompido na Austrália e só em Outubro volta à Austrália. Em 4 de junho de 2014 os Stones tocam pela 1ª vez em Israel. Em Fevereiro de 2016 começa o Latin American Tour que em 25 de Março chega às Caraíbas para um fenomenal espectáculo grátis em Havana. E agora vai sair "Totality Stipped" em múltiplos formatos. Em Junho abriu uma exposição em Nova York com objectos seus, de nome "Exhibitionism" visitável até Novembro. Em Outubro 2016 vão estar em Los Angeles e se mais quizerem saber destes jovens de 70 e muitos anos ide ao seu site oficial.
Nota: O facto de nos MP3 termos colocado só músicas antigas deve-se a que foi a fase dos Rolling Stones que mais gostámos. Numa listagem feita há vários anos pelos membros da Onda Pop sobre as melhores músicas em língua inglesa da década de 60, em que de uma lista de 2500 músicas se apuraram 500 e depois se qualificaram 100, "She´s a Rainbow" e "Ruby Tuesday" foram classificadas nas 10 primeiras posições.
Nota: O facto de nos MP3 termos colocado só músicas antigas deve-se a que foi a fase dos Rolling Stones que mais gostámos. Numa listagem feita há vários anos pelos membros da Onda Pop sobre as melhores músicas em língua inglesa da década de 60, em que de uma lista de 2500 músicas se apuraram 500 e depois se qualificaram 100, "She´s a Rainbow" e "Ruby Tuesday" foram classificadas nas 10 primeiras posições.
Ausenda Maria era a menina bonita da Rádio, a voz harmoniosa e doce. Gostava que lhe chamassem "Pink Phanter" e utilizava muito a expressão "Chi!". Estudou na África do Sul e começou a fazer Rádio na SABC depois voltou a LM e fez programas para a ELMO e a Excelsior. Vai um ano para a Beira e é aí no Emissor do Aeroclube da Beira, como locutora e onde aprendeu a saltar de paraquedas que se torna um fenómeno na locução e vence o "Microfone de Honra" de 1969. Nas imagens Guilherme de Melo (OP nº 1) entregando o Microfone de Honra (que tinha sido instituído pela revista Cine Disco) a Ausenda Maria. Na 2ª foto Ausenda muito feliz abraçando seus pais. Era uma mulher moderna, senhora de si. Quando voltou a Lourenço Marques foi trabalhar para a ELMO Publicidade detentora de vários programas de Rádio. O "TIC TAC" e "A Noite e o Ouvinte" que fazia com o Eugénio Corte Real" (OP nº 11) e o Leite de Vasconcelos (que também virá à Onda).
Depois de 74 Ausenda passou pela África do Sul e veio para Portugal. Esteve na Rádio Renascença passando depois para a RDP, RDP Internacional e RDP Africa tendo depois sido acometida de doença que a deixou incapaz de prossegir. Ao longo do tempo teve altos e baixos e neste momento tem estado internada. Daqui lhe desejamos umas rápidas melhoras. Podemos escutar a sua voz juntamente com Eugénio Corte Real na abertura do programa da ELMO "A Noite e o Ouvinte" em Maio de 69. |
Judith Marjorie Collins nasceu a 1 de Maio de 1939 em Seattle, Estados Unidos da América. Seu pai cantava numa Rádio local e ela foi a mais velha de 5 irmãos. Em 1943 a família muda-se para Los Angeles onde o pai arranja trabalho na NBC (uma Rádio maior). Antes de fazer 5 anos já tinha lições de piano e os pais mudaram-se para Denver quando ela tinha 10 anos. Um dos seus professores foi o maestro Antónia Brico que dizia ter ela uma queda natural para futura concertista. Mas como teenager descobriu o Folk e a viola e foi deixando os clássicos. Depois de terminar o Liceu em 57, casa em 58 com Peter Taylor um universitário do Colorado e no ano seguinte nasceu o seu filho Clark Taylor. Entretanto para comporem o orçamento o pai arranja-lhe um contrato em Março de 59 num Pub, onde começa uma noite por semana, mas que rapidamente passa a 4 por semana. |
Em 60 o marido termina o curso e é convidado para dar aulas na Universidade de Connecticut e a família muda-se para lá. No caminho param em Chicago onde Judy está 6 semanas a abrir o espectáculo do famoso clube Folk "The Gate of the Horns". De Storr's no Connecticut começa a fazer viagens a Nova York onde toca em vários festivais e clubes. Em 61 assina um contrato com a Elektra Records que queria fazer frente à rival Vanguard que tinha Joan Baez.
O primeiro álbum foi " A Maid of Constant Sorrow" e saíu em Outubro de 61. O 2º álbum "The Golden Apples f the Sun" saíu em 62 e ambos eram de Folk tradicionaltocadas por ela à viola. |
O seu sucesso na música destruiu o seu casamento e separou-se no Verão de 62. O seu 3º álbum "Judy Collins 3" sai em Janeiro de 64 e já inclui canções de orientação político-social de Bob Dylan, Arlo Guthrie e Pete Seeger. Foi o 1º álbum a entrar nos Tops. O seu 1º grande concerto foi no "Town Hall" em Nova York em Março de 64. Ainda nesse ano sai o álbum ao vivo "The Judy Collins Concert" com canções de Bob Dylan nunca antes gravadas. Em 65 começa a internacionalizar-se indo à Polónia e à União Soviética. Em 66 também na Europa Ocidental e Ásia. O seu quinto álbum "Judy Collins Fifth Album", sai em Novembro de 65 e tinha canções de Bob Dylan de Richard Fariña e Gordon Lightfoot. Foi a sua 1ª entrada no Top 100. Depois começa a enveredar pela Pop e o álbum seguinte "In My Life" em Novembro de 66 chega ao Top 50 e é Disco de Ouro. Aí canta também canções de Berthold Brech e de Leonard Cohen, como "Suzanne", o que o auxilia no seu prestígio de compositor. Só em 67 a Elektra aceita em lançar um single. Mas o 2º single demorou muito para que a Elektra aceitasse e só em 68 "Both Sides Now" de Jony Mitchell que fazia parte do álbum "Wildflower" aparece. Foi o 1ºálbum a atingir o Top 10 assim como o single. Isto levou-a a vencer o "Grammy" para a melhor cantora Folk de 68. Em 70 lança "Whales & Nightingales" onde se inclui a gravação do som das baleias na canção "Farewell To Tarwathie". O arranjo coral de "Amazing Grace" torna-se um Top 20.
Em 71 sai "Living" outro álbum ao vivo que ganha Ouro e contém canções antes nunca gravadas. Já em 72 "The Best of Judy Collings" sai para que Judy tenha tempo de escrever um mini filme documentário sobre a sua professora de piano Antonia Brico. Em 73 "True Stories and Other Dreams" contém composições suas. Em 74 é editado o mini-filme "Antonia, A Portrait of a Woman" com direcção dela própria e ganha o prémio da Academia para o melhor documentário. |
Em março de 75 sai o 12º álbum "Judith" com arranjos mais Pop e onde está incluida a canção de Stephen Sondheim "Send In The Clowns" que obtém grande êxito. Esta canção sairá em single e será reeditada no álbum duplo de 77, "So Early in the Spring". Em 76 saíra "Bread & Roses". Entretanto tira um tempo para afazeres pessoais e para uma reparação a Laser das cordas vocais e também um tratamento ao alcoolismo. É aqui em 78 que conhece o industrial Louis Nelson e que se torna seu companheiro ( acabam por casar em 1996). Continua a gravar álbuns e em 82 a Elektra torna-se a divisão Folk da Warner. O desinteresse da nova companhia leva-a a abandonar a sua companhia de 20 anos. Collins faz um contrato com a britânica Telstar depois do grande êxito que "Amazing Grace" teve no Reino Unido e que atinge os Tops em Dezembro de 85. Depois assina por outra editora e em 90 com a Columbia Records lançando "Fires of Eden".
Em Janeiro de 92 o seu filho de 33 anos suicida-se o que vai deixá-la em grande frustação e depressão. Ocasionalmente faz uma gravação. A Geften Records lança "Judy Collins Sings Dylan...Just Like a Woman" em 93. Em 95 publica a novela "Shameless" e lança o álbum com o mesmo título só com canções originais. Em 99 a Platinum Records lança "Classic Broadway" e depois ela cria a sua própria etiqueta "Wildflower Records" e lança "Portrait of an American Girl" e "Judy Colling sings Lennon and McCartney". No século XXI começa a dar concertos por todo o lado e em Fevereiro de 2007 apresenta-se pela primeira vaz como artista de cabaret no "Cafe Carlyle" de Nova York onde passará a actuar todos os anos. Em 2010 lança o álbum "Paradise" seguindo-se em 2011 "Bohemian" onde inclui alguns originais. Em 2015 lança "Strangers Again" colaborando com diversos artistas como Willie Nelson, Glen Hansard, Jeff Bridges e Jackson Browase. Este ano, 2016, realizou "Silver Skies Blue" em colaboração com o cantautor Art Hest e com novas canções.
E assim continua Judy Collins que aos 77 anos ainda tem a sua agenda de concertos cheia até ao início de 2017. Por ano ainda faz cerca de 80 concertos.
E assim continua Judy Collins que aos 77 anos ainda tem a sua agenda de concertos cheia até ao início de 2017. Por ano ainda faz cerca de 80 concertos.
Quase um ano antes falámos de Barbra Straisand, na Onda Pop nº 34, e aí contámos a sua história. Barbra sempre foi para nós uma grande cantora e uma grande actriz. Hoje aos 74 anos ela continua a ser uma grande estrela e a arrebatar multidões. Fala-se que vai dirigir e participar no filme "Catarina, A Grande" a mulher do Czar russo no século XVIII. Também parece ter tudo agendado para representar o papel de Mama Rose no filme "Gypsy" que deverá produzir em 2017. Gypsy Rose Lee ea uma "stripper" que fazia os "Vaudeville Circuits" viajando com as suas filhas June e Louise ao colo nos anos 50. Em 1959 já se fizera um musical sobre a sua vida e em 62 uma versão cinematográfica com Rosalind Russel. Em 93 uma versão para TV com Bette Midler também teve sucesso.
Quando publicámos a sua história em 2015 falámos do seu álbum de duetos "Partner" de 2014 e agora apresentamo-vos um "trailer" com Bill Joel. Esta senhora não pára. Lançou uma Fundação para apoio às mulheres vítimas de ataques de coração e para a pesquiza científica para combater tal adversidade. Em 2015 (Novembro) foi homenageada pelo Presidente Obama com a Medalha da Liberdade.
Quando publicámos a sua história em 2015 falámos do seu álbum de duetos "Partner" de 2014 e agora apresentamo-vos um "trailer" com Bill Joel. Esta senhora não pára. Lançou uma Fundação para apoio às mulheres vítimas de ataques de coração e para a pesquiza científica para combater tal adversidade. Em 2015 (Novembro) foi homenageada pelo Presidente Obama com a Medalha da Liberdade.
Em 2016 o seu manager de muitos anos, o produtor Marty Erichman anunciou o seu Tour para Agosto de 2016, de nome "Encore Movie Partners Sing Broadway", o mesmo do novo álbum que sairá a 26 de Agosto, logo a seguir. O Tour começa em Los Angeles no dia 2 depois San Jose, Las Vegas, Chicago, Boston, Brooklin a sua cidade natal a 11 e a 13, Washington, Filadelfia e termina dia 23 em Toronto no Canadá. Quem comprar bilhete Online recebe logo o CD.
O seu último Tour, "Back to Brooklin" data de 2012. Como dissemos na OP nº 34 Barbra Streisand é a única artista que tem álbuns no 1º lugar da Billboard em seis décadas seguidas. O mês passado (Junho 2016) voltou a apresentar-se nos prémios Tony (Tony's Awards) o que não fazia à 46 anos, tal como a Onda Pop também a apresentara em 1970.
Agora 46 anos passados vai sair o seu álbum "Encore" onde faz duetos com estrelas de Hollywood como Jamie Foxx, Antonio Banderas, Melissa McCarthy, Alex Balwin, Anne Hathaway e outros. Vejamos um cheirinho desse álbum co explicações nos "trailers" seguintes. Com Jamie Foxx em "Climb Every Mountain" e com Anne Hathaway e Daisy Ridley em "At The Ballet". É um prazer falar de e ouvir Barbra Streisand.
A Eurovisão 70 foi o ano em que Portugal e outros Países decidiram não entrar como protesto pelo escândalo do ano anterior e não só por não concordarem com o sistema de votação. Hoje sabemos que não valeu de nada e que as votações embora diferentes foram de mal a pior e que os interesse financeiros, como semprel, continuam a mandar. Venceu a jovem Dana para a Irlanda com "All Kinds of Everything". Não se pode dizer que o título fosse mal entregue mas se fosse entregue a mais duas ou três também não estaria mal. Foi um ano com pouca história. Na 2ª posição ficou Mary Hopkins (OP nº 77) com "Knock Knock Who's There" e em 3º a alemã Katja Ebstein com "Wunder Gibt es Immer Wiede", era uma canção muito interessante. Katja concorreu no ano seguinte com "Diese Welt" e voltou a focar em 3º. Em 80 volta a concorrer com "Theatre" e consegue o 2º lugar. Esta menina nasceu a 9 de Março de 1945 em Girlachsdorf (hoje Gniewkow na Polónia). Iniciou a sua carreira artística em 1969, quando grava o 1º disco. "Theatre foi o seu maior êxito de carreira. É uma das mais populares cantoras alemãs e tem mais de 30 álbuns gravados. Singles sao duas dezenas, prémios são vários e continua a cantar.
Dana, de seu nome Rosemary Brown nasceu a 30 de Agosto de 1951 em Inglaterra, mas muito jovem foi para a Irlanda. Entrou em concursos de talentos e quando representou a Irlanda na Eurovisão já tinha 4 discos gravados. Depois outros discos não conseguiram atingir os Tops. Volta a ter sucesso no Natal de 75 com a canção "It's Gonna be a Cold Cold Christmas" que atinge o 4ºlugar no Top no Reino Unido e 3º na Irlanda. O NME considera-a amelhor cantora inglesa do ano. Em 78 grava o 5º álbum e casa com Damien Scallon. Depois da ida do Papa João Paulo II à Irlanda, junto com o marido compõe "Totus Tuus" (Totally Yours). Nos anos 80 viram-se mais para a Igreja Católica e compõem muitas canções nessa área. Obtém grande sucesso e faz digressões incluindo os Estados Unidos onde o seu álbum "Everything is Beautiful" acaba por ser o seu disco mais vendido. Em 83 a West End faz a produção de "Branca de Neve e os Sete Anões" no Teatro Phoenix. Dana faz um grande sucesso. Fará o papel por toda a Irlanda durante 14 anos. Também inclui um Tour aos Estados Unidos em 84. Em 87 está pela primeira vez com o Papa em Nova Orleans nos Estados Unidos e ele pede-lhe que cante "Totus Tuus". Fá-lo para uma multidão de quase 100 mil pessoas.
Em 1993 foi convidada pelo Papa João Paulo II no dia Mundial da Juventude. Vai fazê-lo também em 97 em Paris, em 2002 em Toronto e 2008 em Sidney.
Em 1997 a comunidade católica incentiva-a a concorrer à Presidência da República Irlandesa. Sem nunca ter qualquer interesse político, acaba por se candidatar como Independente, mas perde. Em 99 andidata-se ao Parlameno Europeu e torna-se deputada. Também se torna cidadâ americana onde já vivia desde os anos 80. Em 2004 já não foi eleita. Em 2011 volta a concorrer à Presidência e voltou a perder. Dana e o marido hoje vivem na Irlanda e têm quatro filhos. Lançou mais de 35 singles e 30 álbuns.
Em 1997 a comunidade católica incentiva-a a concorrer à Presidência da República Irlandesa. Sem nunca ter qualquer interesse político, acaba por se candidatar como Independente, mas perde. Em 99 andidata-se ao Parlameno Europeu e torna-se deputada. Também se torna cidadâ americana onde já vivia desde os anos 80. Em 2004 já não foi eleita. Em 2011 volta a concorrer à Presidência e voltou a perder. Dana e o marido hoje vivem na Irlanda e têm quatro filhos. Lançou mais de 35 singles e 30 álbuns.
No "Cenário" dávamos a noticia de que Cláudia representando o Brasil havia ganho o II Festival da Canção Latina com "Canção de Amor e Paz" de Eduardo Lajes e Alésio Barros, uma música de difícil interpretação. Este Festival que se realizava na Cidade do México pela segunda vez ( no ano anterior ganhara Porto Rico), teve a participação de 25 Países (20 da América e 5 da Europa com cinco maestro sendo o dos países europeus o galardoado Caravelli) e no ano seguinte passou a denominar-se Festival da OTI, um dos maiores a nível mundial. Neste ano de 70 a polémica foi enorme, especialmente no México. E Porquê? Porque a população estava contra o resultado da votaçao do Júri e queriam que a vitória fosse dada ao seu representante, o menino querido, o "príncipe da canção" José José e a sua canção "El Triste" de Roberto Cantoral. Aliás o México ficou em 3º porque em 2º ainda ficou a experiente venezuelana Mirla Castellanos com "Con los Brazos Cruzados" de M. A. Landa e L. Damm. Mas quem são estes cantores desconhecidos do grande público português. Portugal apresentou-se comValério Silva e "Anda Canção".
CLAUDIA é o nome artístico de Maria das Graças Ralco Medori (de casada) nascida a 10 de Maio de 1946 no Rio de Janeiro. No início da sua carreira nos anos 60 cantava com o nome de Cláudia e Cláudia Oliveira. Começou a cantar aos 9 anos na cidade Juiz de Fora, onde vivia e aos 13 anos já fazia espectáculos com o Conjunto Meia Noite em festas e bailes. Nos anos 60 participou em S. Paulo num programa de Elis Regina (OP nº 70), "O Fino da Bossa". Começou a solo a cantar MPB, Bossa Nova e Samba com a sua voz meio soprano. Claudia aprendeu piano em criança. Em 69 ganha o Iº Festival Fulminense da Canção com "Razão de Paz para não Cantar" de Eduardo Lage e Alísio de Barros. Participa depois em festivais no Japão, Grécia, Espanha, México e Venezuela. Em 82 volta à TV com a canção "Não Chores por Mim Argentina". Gravou um álbum em japonês que vendeu 200 mil cópias. Ganhou muitos prémios. Um dos seus maiores sucessos foi a canção de Marcos Valle e Paulo Sérgio Valle "Com Mais de 30". Claudia é mãe da cantora brasileira Graziela Medori que em alguns espectáculos faz duetos com a mãe. O seu 1º álbum saíu em 1967 de nome "Claudia" e uma dúzia de álbuns depois e muitos sem gravar, em 2011 sai o seu último álbum "Senhor do Tempo" com canções raras de Caetano Veloso.
JOSÉ JOSÉ de seu nome José Rómulo Sosa Ortiz nasceu a 17 de Fevereiro de 1948 na cidade do México. Vindo de uma família de músicos (seu pai era tenor) começou por tocar viola e cantar baladas. As suas primeiras influências foram Johnny Mathis e Frank Sinatra. Depois fundou o Trio de Bossa Nova e Jazz, Los PEG. Ainda lançou dois singles com o nome de Pepe Sosa. "Il Mundo" de Jimmy Fontana e "Ma Vie" de Alain Barriére que não obtiveram êxito. Após a morte de seu pai vítima de alcoolismo) mudou o nome para Jose Jose para o homenagear. O II Festival da Canção Latina apanha-o no início da carreira e a sua forma sentida de interpretar "Il Triste" oferecem-lhe uma verdadeira ovação. As décadas de 70 e 80 foram as suas décadas de ouro. Em 83 lança o álbum "Secretos" que vende mais de 7 milhões de discos. Foi várias vezes nomeado para os Grammy pelos seus Hits internacionais. O álbum seguinte "Reflexions" vende mais de 2 milhões de cópias e foi no 1º a entrar na Billboard Latin Pop Albuns. Em 86 gravou com Jose Feliciano a canção "Por Ella" que foi nomeada para os Grammy de 86.
Nos anos 90 e devido aos seus problemas de alcoolismo foi perdendo a voz e acabou divorciando-se. Em 96 faz um dueto com Paul Anka. Em 2001 faz o seu último álbum com uma orquestra de Mariachi e já com a voz bastante deteriorada. Ainda vendeu 500 mil exemplares.
Esgotou concertos no Madison Square Garden e no Radio City Music Hall em Nova York. Conquistou o Japão a Rússia e Israel. Também participou como actor numa dezena de filmes.
Jose Jose teve ao longo da sua carreira uma serie de problemas de saúde agravados sempre pela sua dependência do álcool. Foi considerado o melhor cantor latino, muitas vezes nomeado para os Grammy. Em 2004 entrou para o Hollywood Walk of Fame, em 2005 recebeu o Grammy "Personalidade do Ano", em 2013 o prémio da Billboard para a música latina e muitos outros prémios. Muitos outros artistas prestaram-lhe tributo gravando as suas canções em vários álbuns. Gravou mais de 40 álbuns e recebeu 42 Discos de Ouro e Platina. Só de "Secretos" foram 22.
Esgotou concertos no Madison Square Garden e no Radio City Music Hall em Nova York. Conquistou o Japão a Rússia e Israel. Também participou como actor numa dezena de filmes.
Jose Jose teve ao longo da sua carreira uma serie de problemas de saúde agravados sempre pela sua dependência do álcool. Foi considerado o melhor cantor latino, muitas vezes nomeado para os Grammy. Em 2004 entrou para o Hollywood Walk of Fame, em 2005 recebeu o Grammy "Personalidade do Ano", em 2013 o prémio da Billboard para a música latina e muitos outros prémios. Muitos outros artistas prestaram-lhe tributo gravando as suas canções em vários álbuns. Gravou mais de 40 álbuns e recebeu 42 Discos de Ouro e Platina. Só de "Secretos" foram 22.
MIRLA CASTELLANOS nasceu a 31 de Março de 1941 em Valencia, Venezuela. É conhecida na Venezuela, América e Europa como "A Primeiríssima". Quando começou cantou no quarteto Los Naipes. Pouco tempo durou pois começou a solo ainda em 61. Depois parou um pouco para ser mãe. Grava os seus primeiros discos. Em 68 vem a Itália ao Festival se S. Remo onde interpretou a canção "Mereviglioso" com Domenico Modugno. Depois decide ficar em Espanha e ganha em 1969 0 Festival de Benidorm. Em 70 obtém o 2º no Festival da Canção Latina. Ainda voltará a este Festival em 1975 que já se chama Festival da OTI. Em 83 é a convidada especial ao concurso Miss Universo em Lima no Peru. Em 84 obtem um disco de Ouro. Em 85 actuou nos premios Emmy. Foi a única artista venezuelana a obter um prémio Billboard, pelo seu álbum "Vuelve Pronto". Tornou-se também apresentadora de Televisão e nos anos 2000 também fez alguns papéis como actriz. É mãe de quatro filhos e hoje continua fazendo pequenos papéis. Em 2011 lançou o CD "The Primeirssima Electronic" que contém 50 dos seus grandes êxitos tratados com influência da músia electrónica. Alguns das suas canções mais populares foram "El Abuelo" de Alberto Cortez, "Si No Estveres Tu","Muera el Amor", "La Vida es una Tombola", "Dia y Noche" e "Maldito Amor" que em poucas semanas vendeu mais de 500 mil discos. Já vendeu maisde 13 milhões de discos. Foi a convidada da eleição de Miss Venezuela em 2015 e este ano comemorou o seu 75º aniversário e continuando a entrar em vários programas.
Mais uma vez se reuniram "the young boys of yesterday" para um almoço regado no final com muita música. Desta vez foi no dia 19 de Junho em Alcabideche, mas a Onda agora anda de férias e não aparece todas as semanas. Assim até há mais tempo para irem devorando os nºs anteriores. Muita animação e desta vez com a surpresa de ter aparecido o Franklin, o grande vocalista do AEC 68 (na foto conversando com o Tito dos Inflexos). Melhor ele cantou e mostrou que a voz ainda ali está para as curvas. O Mário dos Night Stars desta vez atacou o sax deixando a viola a dormir e saíu-se muito bem. Compareceu muita gente e também músicos da Angola e do Continente. Foi o caso do João Moreira que deu excelente show não só a teclar como também a cantar, muito bom. Mas pena, saíu correndo para ir tocar com o Jorge Fernando, outro angolano excepcional. De 55 a 75 eram "youngs" e agora imitam o vinho do Porto, "Olds, but much better".
GIRA-DISCOS
Pela sua beleza e criatividade, bem típicas da época, resolvemos ilustrar os discos que aparecem mencionados em "Gira-Discos" com as capas que raramente chegámos a conhecer na época dos seus lançamentos.
Pela sua beleza e criatividade, bem típicas da época, resolvemos ilustrar os discos que aparecem mencionados em "Gira-Discos" com as capas que raramente chegámos a conhecer na época dos seus lançamentos.
Os Tee Set era um conjunto holandês formado em 1966. Em 1969 gravaram "Ma Belle Amie" e vendem mais de 100 mil cópias na Holanda. Mas em 70 vão aos Estados Unidos e gravam um LP. Voltam a lançar em single "Ma Belle Amie". É esta versão que chega a Moçambique e entra na Parada da Onda Pop. Venderam mais de um milhão de discos e atingem o 5º lugar na Billboard. De seguida gravaram o single "She Likes Weeds" (1º na Holanda), banido nos Estados Unidos por falar de drogas. Depois gravam "Do You Believe In Love". O grupo termina em 1975. Ainda se voltam a reunir em 79 e em 83. O vocalista e líder do grupo, Peter Tetterso morreu aos 55 anos em 2002 vítima de cancro no fígado. Os outros membros do grupo eram Hans Van Eijck (teclas), Joop Dlom (bateria), Franklin Hadjid (baixo) e Dihm Fenwick (viola), depois de 70 Ferry Lever.
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Muitas vezes nestes 80 números falávamos da Discoteca Bayly. Era um lugar de encontro de muitos jovens, tinha sempre as últimas novidades em disco, e também era lá que tínhamos contacto com muitos artistas que não conhecíamos. Era a nossa saudosa amiga Tesha Leitão (OP nº75), falecida recentemente, quem nos dava as listas dos discos mais vendidos. Era lá que comprávamos a Billboard, o New Musical Express, o Melody Maker e o Disc and Music Echo. O Salut Les Copains, também lá estava mas tínhamos assinatura, bem como o Record Song Book. A Bayly tornou-se depois também editora de discos tendo divulgado algns artistas de Moçambique. Aproveitando a lista de mais vendidos desta semana, lembro que esta simples canção brasileira de Osvaldo Nunes e Celso Castro, "Mãe Ié" por José Roberto fez grande sucesso. Já o tinha feito antes por Carequinha. E quem é Carequinha? Jorge Savalla Gomes, o grande Carequinha nasceu em 1915 numa família de circo e em 1951 começa a fazer programas na TV Tupi acabada de inaugurar. Ele mudou o conceito do Palhaço, lançou uma escola. Em 64 ganha em Itália a medalha de ouro do Palhaço mais moderno. Esteve em muitos países, incluindo Portugal. Começou aos 5 anos e durante 85 anos nunca parou. Queria morrer ainda a trabalhar e isso aconteceu nos seus 90 anos. Apesar de andarem de terra em terra sua mãe matriculava-o e ia fazendo a escola. Cursou aé ao 3º ano de Direito. Em itália foi considerado o Palhaço nº1 a nível mundial. Foi o primeiro a cantar e gravar "Atirei o Pau ao Gato". Os discos de Carequinha tinham muito êxito em Moçambique. Esta é a homenagem que prestamos a um dos homens que adoçou a nossa infância e faleceu em 2001 aos 90 anos.